Porque Monster Madness ofrece un apartado gráfico destacable, una buena puesta en escena y un sonido más o menos decente. El único problema es… la jugabilidad.

La historia de este Monster Madness es bastante simple: cuatro adolescentes que son, básicamente, los estereotipos de la sociedad americana: el empollón, la puja insufrible, la “siniestra” y, finalmente, el rapero. Parece que olvidaron al jugador de cualquier tipo de deporte americano, pero no es de extrañar, ya que el personaje principal no es la chica desconocida, sino más bien, el empollón enamorado en este caso de la “siniestra”.

Todo comienza en una noche en donde, como siempre, el empollón está haciendo el trabajo de clase de su amor platónico para ganarse su respeto, algo que por otro lado y para sumar a ritmo de estereotipos, es prácticamente imposible. Al final, cuando llaman a la puerta, descubrirán que todos los demás son zombis y que ellos tendrán que defenderse para salvarse de tan siniestro destino.

A partir de ahí comienza un juego que ofrece una jugabilidad bastante clásica, con unos medios técnicos avanzados y, lo más importante, un sentido del humor bastante macabro, como ya pudimos deducir por estas primeras líneas.

Lo curioso de este título no es todo el planteamiento que hemos citado, sino más bien la jugabilidad del mismo, que ofrece a los usuarios del juego de acción pura y dura.

Eso sí, en vez de ser desde una perspectiva en primera o tercera persona, se trata de un juego en el que la perspectiva cenital, pareciéndose a esos antiguos arcades de recreativa. ¿Por qué esta elección? Pues es la primera duda que nos surge, aunque una de las primeras respuestas que nos vino a la mente fue la cantidad de enemigo, aunque parece claro que no era eso.

Dejando aparte de si es buena o no la perspectiva, lo que desde no es adecuado es el sistema de control. ¿Por qué? Por ser lioso, poco efectivo y desquiciante en los momentos con más enemigos en el juego. Y es que mientras en el resto de  los juegos normalmente mueves al personaje en todas las direcciones, aquí lo haces de forma lateral. ¿Cómo giras? Sencillo, girando la cámara. Esto es de lógica si piensas en un juego como, por ejemplo, Half-Life 2, donde la perspectiva es en primera persona, pero en un juego en donde la cámara es cenital, esa ventaja se convierte en total frustración en todo momento.

Si conseguis acostumbrarte a los controles, que ya es complicado, tendrás ante ti un juego que es monótono en todos los niveles. Puedes escoger entre los cuatro personajes, cuya principal diferencia es el arma que usaremos a lo largo del juego y que confiere velocidad, potencia o una combinación de ambas.

Los niveles son siempre lo mismo, recorrer el camino matando por el medio a los zombis hasta un punto y acabar el nivel con el zombi “jefe” que nos dará acceso a otro nivel.

Gráficamente hablando, este juego ofrece a los usuarios una buena calidad gráfica y un buen colorido, consiguiendo en todo momento un aspecto que parece un cómic, lo cual es una ventaja en general en este título.

Eso sí, la cámara siempre está bastante alejada, con lo que sólo en las secuencias cinemáticas –que tienen el mismo motor gráfico- podremos admirar el gran detalle de este título.

¿Y el sonido? Voces en inglés que en muchas ocasiones nos parecerá que no son las adecuadas, mezcladas con melodías que se repiten con demasiada frecuencia.